شرق شناسی در لباس غربی

یک تبلیغ فرانسوی ، یک زن پنهان کیمونو اروپایی را در یک موقعیت غالب بالاتر از زن ژاپنی زانو زده نشان می دهد

چگونه غرب به شرق نگاه می کند

شرق شناسی به سبک ها و مفاهیم آسیایی اطلاق می شود که توسط مردم غرب تفسیر و ارائه می شود. اگرچه مسیرهای معاملاتی از زمان های قدیم وجود داشته است ، اما تغییرات در تجارت ، تهاجم ، جنگ و افزایش حرکت مردم در قرون وسطا ایده های جدید ، طرح ها ، پارچه ها و عناصر لباس های آسیایی را به اروپا معرفی کرده است. دیدگاه های غربی رنگی با درک محدود ، آسیا را به اروپایی ها به عنوان سرزمین افسانه ای و جدید از افسانه ارائه می داد.

اولین استفاده شناخته شده از کلمه "شرقی" در قرن 14th اتفاق افتاد و به هر منطقه ای در شرق یا جنوب شرقی اروپا اشاره داشت. در حالی که بسیاری در غرب از پارچه ها و طرح های شرق تحسین می کردند ، بسیاری از آنها آسیا و خاورمیانه را غیر مسیحی و وحشیانه می دیدند و وانمود می کردند که حمله و استعمار ، آزادی است. هند برای قدرت و غنی سازی شرکت هند شرقی تحت سلطه بریتانیا قرار گرفت.

بین تحسین و تخصیص فرهنگی یک خط خوب وجود دارد. قدردانی از منسوجات آسیایی و لباس کمتر ساخت یافته شرق با استفاده از نمادهای مذهبی به عنوان دکوراسیون در تضاد است. تحسین از خطوط نرم و پارچه پوشاک زنانه با دیدگاه جنسی نامناسب زنان آسیایی در تضاد است. شرق شناسی به همان اندازه تاریخ بشر قدیمی و پیچیده است و در نحوه لباس مردم غربی مدت طولانی تأثیر گذاشته است.

جاده ابریشم

جهان باستان

جاده ابریشم ، اصطلاحی که در سال 1877 توسط جغرافیدان آلمانی فردیناند فون ریختوفن ایجاد شده است ، به مسیرهای تجارت بین ایران و چین از 500-300 قبل از میلاد تا 1453 بعد از میلاد اشاره دارد. وسایل معامله شده از مصر ، از طریق ایران ، ترکیه و هندوستان به چین منتقل شده و شامل ابریشم ، باروت و ادویه جات ترشی جات بودند. چین تولید ابریشم را مخفی نگه داشته است. امپراتور بیزانس جوستینین (که سلطنت 527-565 پیش از میلاد) جاسوسان را برای سرقت این اسرار به چین فرستاد. جاسوسان با کرم های ابریشمی که به دنیا می آمد صنعت ابریشم بیزانس را تولید می کردند که پارچه های مجلل برای نخبگان تولید می کردند.

اسکندر کبیر (527-565 پیش از میلاد) گاه لباس اراضی را که مورد حمله قرار می گرفت ، تصویب می کرد. پلوتارچ گفت: اسکندر "ابتدا لباس وحشیانه پوشید ، شاید با این کار که کار تمدن ایرانیان را آسانتر می کند ، زیرا هیچ چیزی بیشتر از مردان مطابق با انطباق با آداب آنها نیست." اسکندر لباسهای مختلف فرهنگها را مخلوط کرد و آداب و رسوم خارجی را در تلاش برای تحقیر جهان شناخته شده گنجاند.

هنگامی که ترکان عثمانی در سال 1453 به قسطنطنیه حمله کردند ، امپراتوری بیزانس ، که قبلاً توسط تخریب های صلیبیون ضعیف شده بود ، سقوط کرد. مسیرهای تجاری به شرق به اروپا قطع شد.

جنگهای صلیبی

در سال 1091 پاپ شهری برای تأسیس مسیحیت و به دست آوردن کنترل اروپایی بر این منطقه ، ارتش را به خاورمیانه فرستاد. برای دویست سال ، جنگهای صلیبی مختلف سعی داشتند تا تمدن مسیحی را به سرزمینهای اسلامی "وحشیانه" برسانند. صلیبیان به جای وحشیان ، فرهنگ تصفیه شده ای از افراد خوش لباس پیدا کردند. در مصر ، فاطمیون قاهره طبقه متوسط ​​و جامعه ای را مبتنی بر مدارا مذهبی ارائه داد.

در آن زمان ، مردم اروپا با لباسهای نسبتاً ساده و دارای تعداد کمی زیبایی تزئین شده بودند. لباس ها متناسب بودند و پارچه بدون هیچ الگویی بود. لباس اروپا بیانیه ای از کلاس ، شغل و عملکرد بود که منعکس کننده یک سیستم کلاس استاتیک بود.

لباس خاورمیانه از لباس اروپایی ساختار کمتری داشت. لباس و روپوش های روان دارای طرح های راه راه ، گلدوزی ، چاپی و بررسی شده است. لباس های ابریشمی زیبایی به عنوان افتخار داده می شد ، و تحرک به سمت بالا در پوشیدن لباس های تصفیه شده تر منعکس می شد. این ایده که می توان وضعیت را از طریق اعمال به دست آورد یا تجارت به جای تولد ، بسیاری از اروپایی ها را تحت الشعاع قرار داد.

صلیبیان این ایده های جدید را به همراه منسوجات به خانه آوردند. جدید بودن و زیبایی انواع جدید پارچه ها اروپایی ها را مجذوب خود کرده و بر نحوه لباس پوشیدن و همچنین در چگونگی مشاهده جامعه استاتیک آنها تأثیر گذاشته است. منسوجات اسلامی در کلیساهای مسیحی ظاهر شد. لباس های زنانه با قطارهای جریان طولانی تر شد. روسری زینت بخش تر شد. حتی راهبان از لباس سرزمین مقدس بازگشتند ، با تکان دهنده ، در لباس های راه راه.

قرون وسطی

لباس قرون وسطی تحت تأثیر آرمانهای درک شده شرق قرار گرفت. لباس خاورمیانه باعث شد کیفیت افسانه که غالباً با آن زمان همراه بود ، باشد. طبقه بازرگان با پوشیدن پارچه های زیبا با الگوهای پیچیده ، کتیبه های گلدوزی شده و موضوعات فلزی ثروت خود را اعلام کرد. مردان کفش پاشنه بلند ، کفش پاشنه بلند داشتند که طول آنها حاکی از وضعیت و ثروت بود. عمامه ها به عنوان سربار محبوب برای مردان تبدیل شدند.

کلیسا نسبت به آنچه که آنها به عنوان انحطاط یک طبقه نوظهور که وضعیت جدیدشان را در مواد مجلل نشان می داد ، نگران شد. مقامات دولتی نگران این بودند که نمایش ثروت جدید ساختار اجتماعی قدیمی را برهم زده است. گرسنگی به دلیل افراط و تفریط باعث نگرانی های مالی شد زیرا برخی از اعضای کلاس پولشهر هنگامی که تمام پول خود را برای پوشاک خرج کردند ، دچار ورشکستگی شدند.

قوانین Sumptuary ، که برای محدود کردن برونگرایی ایجاد شده است ، استفاده از پارچه های مجلل را به موجب قانون محدود کرده است. طول انگشت پا از poulaines توسط کلاس محدود شده بود. قد حنین ، کلاه های مخروطی بلند که توسط زنان پوشیده می شد ، طبق کلاس تنظیم می شدند. در حالی که یک شاهزاده خانم می توانست حنا را تا ارتفاع یک حیاط بپوشد ، اعضای اشراف به 24 هدفون بلند محدود شده بودند.

تجارت مستقیم با چین

در حالی که از زمان های قدیم مسیرهای تجاری به شرق وجود داشته است ، خانواده چوگان نخستین اروپاییان مسیحی مرکزی بودند که با منطقه ای که امروزه ما آن را چین می شناسیم ارتباط مستقیمی داشتند. نیکوولو و ماتئو پولو در سال 1260 به چین سفر کردند. در 1271 آنها به همراه پسر نیکولو ، مارکو به چین بازگشتند. مارکو پولو به طور گسترده در سراسر چین و همچنین هندوچین و میانمار سفر کرد. پولو چینی را به عنوان یک فرهنگ برتر از نظر فناوری معرفی کرد. کتاب او سفرهای مارکو پولو یکی از کتابهایی است که بسیار مورد مطالعه در اروپا است. گرسنه به تازگی و نوآوری ، اروپا تجارت با چین را دنبال کرد ، واردات ادویه ها ، فناوری ، ظروف و پارچه ها را وارد کرد. غربی ها که با طرح ها و مفاهیم جدید و در عین حال فاقد درک واقعی از سرزمین دوردست ، غافل شده اند ، شکاف های جهل را با خیال پر کرده اند.

1635 مرد با لباس شرقی توسط رامبراند

شرکت هند شرقی

تا قرن 18th ، هند منسوجات پیشرفته تكنولوژیکی نسبت به اروپا تولید می كرد. رنگهای شدید تولید شده توسط رنگهای متداول پارچه هایی را با رنگهای درخشان ایجاد می کند که محو نمی شوند. الگوهای مبتنی بر طبیعت شامل گلهای گلدار ، حیوانات ، پرندگان و مرزهای پیچیده است. بزرگترین تولید کننده نساجی در جهان ، هند به ما کالریو ، پنبه ، پاشمینا و چینتز داد.

کلمات هندی از طریق تجارت نساجی از جمله "پیژامه" ، "dungaree" ، "khaki" و "calico" در استفاده انگلیسی قرار گرفت. رنگهای آنها رنگهای زیبا و عمیقی ایجاد کرده اند. نیلی رنگ آبی شدیدی را ارائه داد که اروپا قادر به تولید آن نبود. تومری زردی تولید می کند ، و آلیزارین قرمز روشن ایجاد می کند.

در 1500s ، پرتغال انحصار منسوجات هند را داشت و کالریکو را به اروپا معرفی می کرد. تا سال 1630 ، هلندی ها از تجارت نساجی هندی خود 65-160٪ سود کسب کردند.

در زمان سلطنت ملکه الیزابت اول ، انگلیس کشتی هایی را به بندر هند سورات فرستاد. گروهی از بازرگانان به نام شركت هند شرقی در سال 1615 كارخانه هایی را تأسیس كردند ، سپس ایجاد جوامع انگلیسی و عملیات بازرگانی در كالكته ، بمبئی و مادراس را گسترش دادند. گسترش تجاری که با ذکاوت ممکن است ذهنیت درست ایجاد کند ، منجر به جنگ و غارت شد. شرکت هند شرقی ارتش خود را ایجاد کرد و مالیات را بر ساکنان منطقه وضع کرد. دولت های ثروتمند هندوستان که از جنگ ویران شده بودند ، در فقر قرار گرفتند. قحطی در سالهای 1769-709 جمعیت را فریب داد.

قیام در سال 1857 منجر به لغو شرکت هند شرقی شد. دولت انگلیس قدم گذاشت و رج بریتانیا را ایجاد کرد و ملکه ویکتوریا را امپراطور هند تبدیل کرد. اشغال انگلیس هند باعث شد تا مردم هند که تا سال 1947 تحت سلطه بریتانیا باقی مانده اند ، به زیر بکشند.

ژاپن

از سال 1639 تا اواسط قرن 19 ، ژاپن از غرب جدا شد. به منظور ایجاد یک بندرگاه و تأمین امنیت اقیانوس آرام شرقی ، فرمانده متیو پری از ایالات متحده چهار کشتی را به خلیج توکیو سوار کرد. مقامات اکراه ژاپنی در معرض تهدید زور قرار گرفتند. سرانجام ، پیمان های تجاری تأسیس شد.

به زودی یک روند محبوب ژاپنی در سبک ژاپنی با تأثیر ژاپنی در هنر و طراحی به وجود آمد. به زودی امواج توفنده ، گل داودی ، چاپ چوب قفل ، و الگوهای ماهی به زودی در منسوجات غربی ظاهر شد. اگرچه در گذشته عناصر سبک کیمونو ظاهر شده بودند ، اما لباس های کم ساختار جدید مشابه کیمونوس در لباس های چای ویکتوریا ظاهر می شدند.

طراحان فرانسوی مانند چارلز فردریک ورث آستینهای گشاد و بدنه متقاطع کیمونوس را در طرح های لباس عصر خود گنجانده بودند.

در دهه 1870 ، روش های تولید ابریشم ژاپن نسبت به سایر کشورهایی که منجر به ژاپن در بازار بازار ابریشم در اروپا و ایالات متحده آمریکا بودند ، برتری داشت.

در اوایل دهه 1900 ، مادلین ویولت با استفاده از حداقل برش ، لباس های سبک کیمونو را طراحی کرد. الیزابت هوز در دهه 1930 با استفاده از پارچه مدرن کیمونو ، لباس های الهام گرفته از ژاپن ایجاد کرد.

1872 نقاشی کیمونو آبی توسط ویلیام کی بلک بوک

نمایشگاه های بزرگ

دوره ویکتوریا نمایشگاه های عظیمی را ارائه کرد که فرهنگ های خارجی را به نمایش می گذارد. نمایشگاه های اروپا و آمریکا نگاهی اجمالی به زندگی سوژه های استعماری نشان می دهد. غالباً به صورت عقب مانده به تصویر کشیده می شد و از آنها به عنوان "وحشیان" یاد می شد ، مردم در باغ وحش های انسان نمایش داده می شدند. دهکده های مسخره تنظیم شده بودند تا نشان دهند که مردم "عجیب" چگونه زندگی می کنند. گاهی اوقات مردم در باغ وحش های واقعی ، در قفس در کنار حیوانات نمایش داده می شدند.

به تصویر کشیدن افراد فرومایه فرض شده مناطق مستعمره جهان ، بازدید کنندگان را تشویق به قدردانی از نفوذ تمدنی استعمارگران می کرد.

در همین زمان غربی ها عاشق منسوجات و نقوش آسیا ، خاورمیانه و شمال آفریقا بودند. هنرمندان و طراحان جنبش زیبایی شناسی ، گروهی که در برابر روشهای نوین تولید و از بین رفتن کاردستی ایستادگی می کردند ، برای الهام بخش به شرق (و همچنین اروپا قرون وسطایی) نگاه می کردند. قدردانی از لباس های کم ساختار تر و کم رنگ تر ، به سبکی منجر می شود که زیبایی و راحتی را برجسته می کند.

آزادی لندن

در اواخر دهه 1800 ، هوس همه چیز آسیا الهام بخش Farmer و Rogers Oriental Warehouse ، فروشگاهی که شال ، پارچه و کالاهای شرقی کاشمیر را ارائه می داد. آرتور لازنبی لیبرتی ، مدیریت انبار شرقی را تا زمان افتتاح فروشگاه خود Liberty's of London ، که به یک مقصد خرید نمادین تبدیل شد ، مدیریت کرد.

لیبرتی کالاهای خاورمیانه و آسیایی را در زیرزمین شرقی بازار عرضه کرد. این مغازه ابریشم وارداتی ، پارچه های طبیعی رنگ ، پارچه های دستباف ، لباس چای و کیمونوس را به فروش می رساند. پارچه های تولید شده توسط لیبرتی با همکاری هنرمندان Pre Raphaelite مانند دانته گابریل روزتتی و ویلیام موریس طراحی شده است. طراحان جنبش Pre Raphaelite طرفدار جنبش اصلاحات لباس بودند ، مفهومی که خیاط سفت و پوشیدن کرست را به نفع پوشیدگی های ظریف تر با تأثیر آسیایی رد می کرد.

اصلاح طلبان لباس اواخر دهه 1800 شلوارهای ترکی را که با لباس زیر زانو پوشیده بودند را به عنوان روشی کاربردی برای لباس زنان معرفی کرد. این مفهوم صاف شد و تا قرن بیستم برنگشت.

پوستر برای Scheherezade در سال 1914؛ لباس هایی که توسط لئون باکست طراحی شده استطراحی پل پوآرو براساس لباس حرمسرا در موزه هنر متروپولیتن در نیویورک

شرق شناسی در قرن بیستم

علاقه غربیها به لباس و منسوجات شرقی تا قرن بیستم ادامه یافت. طراحان مد مانند پل پویرت و ماریانو فورتونی سبک های عجیب و غریب را بر اساس نقوش خاورمیانه و آسیایی خلق کردند.

پل Poiret ، با الهام از لباس های لئون باکست برای باله روسی ، لباس هایی را طراحی کرد که لباس های پوشیده از شلوار حرم را پوشیده از پا را پر کرده بود و در مچ پا جمع می شد. عمامه ها به عنوان نوار محبوب تبدیل شدند. ماریانو فورتونی از روشهای چاپ بلوک دستی ژاپنی و جنوب شرقی آسیا در پارچه های خود استفاده کرد. وی لباس هایی را تحت تأثیر دژابلای مراكشی ، عربیای عربی ، كیمونوس ، تركهای قبطی و ساری های هندی طراحی كرد.

هنگامی که هاوارد کارتر مقبره فرعون توتانکامون (پادشاه توت) را در مصر در سال 1922 افتتاح کرد ، به زودی شور و هیجان برای مصر باستان تحت تأثیر قرار گرفت. لباس های غلاف ، گردنبندهای دانه ای را نشان می داد که یقه گسترده مصر باستان را به یاد می آورد. دامن های پریده از سبک مصر باستان تکرار شده است. و طرح های جواهرات بر اساس جواهرات زیبایی که در مقبره یافت می شود ، رواج پیدا کرد.

مجلات پالپ اوایل قرن بیستم ، نمایش های صحنه ای و فیلم های زنان آفریقای شمالی ، خاورمیانه و چین را به عنوان جنین های زنانه سوپر هیجانی به تصویر می کشیدند. تا اواسط قرن قرن ، فیلم ها زنان چینی و ژاپنی را به نمایش می گذاشتند که یا بی صدا و زیرک و یا به عنوان یک خانم اژدها در حال برنامه ریزی ، یک زن غارتگر عجیب و غریب بودند. فیلم 1960 ، دنیای سوزی وونگ از یک پوشاک محترم به نام cheongsam برای زرق و برق یک روسپی در این فیلم استفاده کرد.

در طول جنگ جهانی دوم ، غرب از تأثیرات ژاپنی دور شد. محدودیت پارچه و مواد باعث شده است لباس های ساده و متناسب با زنان برای سالها در طول جنگ و درست پس از آن انجام شود.

در سال 1948 ، کریستین دیور مدل هایی را ایجاد کرد که او چینو ، شانگهای را تعلیم داد و بعداً هنگ کنگ و Chinoseries را طراحی کرد.

جنبش هیپی دهه 1960 علاقه جدیدی به شرق وارد کرد. مردم این ضد فرهنگ جدید Bohemian خیاطی سخت را که مشخصه بارز سبک اواسط قرن بود ، رد کردند. علاقه جدید به طراحی شرقی ، موسیقی ، مذهب و فلسفه روشی کاملاً جدید را ایجاد کرد. البته ، در بیشتر موارد ، علاقه واقعی کم عمق و بیشتر در مورد چگونگی نگاه چیزها بود.

کفتان خاورمیانه به دلیل راحتی و جذابیت عجیب و غریب خود به پوشاک محبوب تبدیل شدند. چاپ های پیزلی بر اساس یک نقوش طراحی قدیمی هندی به یک ویژگی نمادین از روند هیپی تبدیل شد.

ژاکت Nehru به طور خلاصه جایگزینی برای کت های کلاسیک وسترن غربی ارائه داد. یقه دور بلند بالای یك دکمه جلوی آن روی یقه ژاکت بلند شبیه به ژاکت پوشیده شده توسط نخست وزیر مستقل هندوستان ، جوالارال نهرو ظاهر شد. دانه های بلند مانند دانه های مراقبه هندی اغلب با کت جفت می شدند.

در سال 1978 ، ادوارد سعید شرق شناسی را منتشر کرد که در آن او غرب و وسواس همه چیز در شرق را به عنوان یک دیدگاه پدرانه ، امپریالیستی از همه افراد غیر غربی و فرهنگهایشان نشان می داد. سعید خوانندگان را ترغیب به تلاش برای درک ادراکات سنتی غرب در پرتو جدید کرد.

اواخر قرن بیستم - امروز

در طول قرن بیستم و تا قرن بیست و یکم ، طراحان لباس هواتی الهام بخش در آسیا ، خاورمیانه و آفریقای شمالی بودند. کوکو شانل ، ایو سنت لورن ، ژان پل گوتیر ، الکساندر مک کوئین ، و ویوین وست وود وود همه بر اساس فرهنگ غیر غربی پوشاک ایجاد کردند.

جان گالیانو "یک سفر در اکسپرس بی نظمی" را برای خانه دیور در پاییز / زمستان 1998-99 تولید کرد. به نظر می رسد که عنوان این نمایش در تأثیر چینی ها یا به دست گرفتن خود او در فرهنگ ، سرگرم کننده است. طراحی های او در سال 2003 شامل نقوش با الهام از اپرا چینی بود. در سال 2007 ، مجموعه ای از Dior شامل یک لباس با نسخه ای از موج معروف معروف Katshushika Holusai در ساحل Kanagawa بود که به صورت دستی روی دامن رنگ شده بود.

نمایش موزه هنر متروپولیتن چین از طریق شیشه در حال جستجو در سال 2015 سفر معروف آلیس را از طریق دنیایی خارق العاده و مزخرف به یاد آورد. مفهوم نمایش این بود که قدرت نساجی و لباس را به تصویر بکشد ، چگونگی نمایش لباس ما را از سایر فرهنگها به دو صورت مثبت و منفی آگاه می کند. کار هنرمندان و طراحان چینی در این نمایش گنجانده شده است.

آماندا هولپوچ در گاردین اظهار داشت: چین ، همانطور که به طور کلی شرق گرایی ، مانند شیشه در حال جستجو است ، نه در مورد چین و نه در مورد "خیال جمعی ما درباره چین".

در کتاب Orientalism Vision of East in Western Dress، هارولد کودا و ریچارد مورتون اظهار داشتند که "غیرقابل اعتماد بودن منتسب به شرق در حقیقت شکست غرب در درک کامل است."

از موزه هنر متروپولیتن

منابع

مد و شرق شناسی - لباس ، منسوجات و فرهنگ از قرن 17 تا قرن 21 توسط آدام گچی؛ A & CBlack؛ NY؛ 2013

شرق شناسی - چشم اندازهای شرق در لباس غربی توسط ریچارد مارتین و هارولد کودا ، موزه هنر متروپولیتن؛ NY؛ 1994

میراث شرقی ما توسط ویل دورانت؛ سیمون و شوستر؛ NY؛ 1954

چین MET از طریق شیشه به دنبال فانتزی از شرق دور توسط آماندا هولپوچ ارائه می کند. روزنامه گاردین؛ 4 مه 2015

جان گالیانو در مورد چرا او عاشق نقوش چینی توسط مارک Guiducci است. Vogue؛ 21 آوریل 2015